昆曲搬到苏州园林里演出

2010年国庆长假期间，素有“中国昆曲史上第一所学校”之称的苏州昆曲传习所聚集了张继青、汪世瑜、蔡正仁等当今昆曲大师及文化艺术界等知名人士，共同品赏具有新型艺术价值的园林实景版《牡丹亭》的片段《游园惊梦》。古老的昆曲，在精秀雅致的苏州园林里演绎。亭台楼阁、假山水榭，园林实景版的创新表演形式为这场沉淀了六百年昆曲艺术的演出注入了新的文化内涵，也标志着“游园惊梦”昆曲会所昆曲传承新的开始。边游园林边看《牡丹亭》，恍惚在玩时空穿越，走进几百年前的古代，亲眼目睹一幕幕人间悲喜剧的发生发展，似真还梦。

昆曲传习所成立90年了 　　昆曲传习所旧址位于苏州古城区的桃花坞西大营门五亩园，与苏州昆剧院仅一路之隔。1921年8月，为了挽救振兴昆曲、培养昆曲艺术接班人，苏州一批爱好昆曲的乡绅贝晋眉、张紫东、徐镜清等，在上海纺织工业实业家穆藕初的巨额资助以及吴梅、江鼎丞等人的赞助下，发展成立了昆曲史上第一所学校——苏州昆曲传习所。 传习所规定试学半年，所方确认有培养前途者才能正式学戏，5年满师。当时所招学员俱为城市贫民子弟或当时的昆曲全福班艺人亲属。学员虽然各有所长，但生旦净末、唱念皆学，又必须学会吹笛及演奏其他乐器，个个是多面手。50名学生的艺名中间都嵌一个“传”字，表达创办者志在传承昆曲艺术。对继承和发展昆曲作出重要贡献的“传字辈”就此诞生。 2001年5月18日，有“百戏之祖”雅称的昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质文化遗产代表作”。昆曲传习所在近、当代昆曲传承的过程中有着不可取代的地位。 　 改建会所重现园林韵味 　　2005年6月，苏州市政府作出了“昆曲传习所旧址及房屋整体保留，划归地方政府，由地方出资维修保护，建成苏州文化景观”的决定。这座昆曲600年历史上第一所学堂式新型科班，在不改变文物建筑原状的前提下，由苏州市遵循原汁原味、空间适度等原则，斥巨资采用传统工艺对这座古建筑进行维修，重现了当年风采。现存由南至北三进建筑，维修时严格按历史文献记载，按原样修复昆曲传习所旧址房屋，恢复二、三进房屋原保留主体建筑的原貌。修缮完毕的传习所占地面积1343平方米。 观众从昆剧大师俞振飞手书的“苏州昆剧传习所”门楣下进入门厅，迎面就是一个宽敞的大天井，天井北是前厅，前厅北是后厅，两座厅堂都保持了原有建筑的形制，厅内地面上铺有方砖，门窗是书条式长窗，万字挂落，就连梁上挂着的灯笼都是极具古韵的苏灯，一派苏式建筑的传统风貌！后厅北面原来是空地，现在被建成为一个极具江南私家园林韵味的后花园。花园中心是一个荷花池，池北有水榭，可拆卸的木窗、木栏让水榭成为一个天然的舞台。观众坐在池南的抱轩中即可观看舞台上的昆曲演出。 “眼神要高一点，转身的时候动作要婉转些，不能太硬太直，这样才能表现出少女的羞涩和矜持……”后厅里，著名昆曲大师张继青老师在手把手地教女弟子，纠正她的每一个动作、唱词。 为了让昆曲更好的在当下进行活态传承，苏州昆剧院与北京苏州企业商会以苏州昆曲传习所为平台，用2年时间合力打造了“游园惊梦”昆曲会所。 　 园林实景演《游园惊梦》 　　晚上8点多，秋风习习，空中时而飘下丝丝秋雨，落进池塘水面泛起圈圈涟漪。在曲笛、笙、箫、三弦、琵琶等伴奏音乐和灯光的变换下，古老的昆曲和精致的苏州园林催生出了园林实景版《游园惊梦》，昆曲现代传承在昆曲史上第一所学校旧址拉开了的序幕。 对比两年前大家欣赏的青春版《牡丹亭》中“游园惊梦”片段，这次在昆曲会所欣赏的园林实景版《游园惊梦》摆脱了剧院舞台的单一空间，以真实的园林场景给观众以前所未有的真实感与亲近感。从闺房走到长廊，再经过水榭来到花园，通过灯光的变换带领观众到四五个故事场景，所有的环境道具都是自然真实的，主人公在浓缩的苏州园林里为观众展示演绎真实的“游园惊梦”，让观众感觉身临其境。 “和以往表演的感觉真是不一样！”剧中男主人公的表演者、国家一级演员俞玖林告诉观众，以前在各大剧院的舞台上表演，受空间限制，大多数的场景是靠道具和脑海中的画面来演绎。“今晚这场‘游园惊梦’，在真正的苏州园林里演，亭台楼阁、假山水榭，真实的场景让我演绎得更细腻、有感情，也和台下的观众有了更近距离的互动。” 一位爱好昆曲的市民看戏后兴奋地说：“边游园林边看《牡丹亭》，恍惚在玩时空穿越，走进几百年前的古代，亲眼目睹一幕幕人间悲喜剧的发生发展，似真还梦，很刺激。” 　 昆曲和园林情景交融 　　苏州昆剧院院长、实景版《游园惊梦》总策划蔡少华随后说：在苏州这片土地上孕育了两种文化遗产，一个是苏州园林，一个是中国昆曲，它们是不可割裂的。在我们先人的生活方式中，他们就是在这样精致的园林中创造了这样优雅的昆曲。整个戏曲的调度跟园林的建筑，一步一景，借景衬景，步步有景，这些美学内涵跟昆曲都是一脉相承的。 蔡院长解析，实景版《游园惊梦》可以用两句话来定义：第一句“人生如游园，难得一惊梦”。每个人心中都有一个园，也都有这样的一种梦。第二句“不到园林，怎知春色如许”，如果不是在昆曲会所看实景版《游园惊梦》，人们永远无法理解昆曲为什么会诞生在江南水乡？观众欣赏到的是完美的一幅画，并在欣赏中与苏州园林情景交融。这才是真正的‘游园’、‘惊梦’！” “游园惊梦”昆曲会所环境总设计师刘艺说，如果你了解昆曲就会明白，昆曲是离不开园林的。古时，在苏州有很多私家花园，那时候人们欣赏昆曲都是堂会的形式，就是家里请的雅集，很多文人雅士在一起听昆曲、写诗、喝酒，是一个很高贵的生活方式。苏州是昆曲的发源地，而园林也是苏州特有的文化遗产，所以它们是分不开的。“在苏州园林里表现昆曲的实景版算是一种古老传统的还原。但又有别于传统形式，融入了灯光、乐队等现代舞台技术。”总导演张舰介绍，在梦境的时候，他选择了幽蓝色的灯光，加强了音乐的效果，给大家一种联想，增加戏剧效果。

2010年国庆长假期间，素有“中国昆曲史上第一所学校”之称的苏州昆曲传习所聚集了张继青、汪世瑜、蔡正仁等当今昆曲大师及文化艺术界等知名人士，共同品赏具有新型艺术价值的园林实景版《牡丹亭》的片段《游园惊梦》。古老的昆曲，在精秀雅致的苏州园林里演绎。亭台楼阁、假山水榭，园林实景版的创新表演形式为这场沉淀了六百年昆曲艺术的演出注入了新的文化内涵，也标志着“游园惊梦”昆曲会所昆曲传承新的开始。边游园林边看《牡丹亭》，恍惚在玩时空穿越，走进几百年前的古代，亲眼目睹一幕幕人间悲喜剧的发生发展，似真还梦。

昆曲传习所成立90年了 　　昆曲传习所旧址位于苏州古城区的桃花坞西大营门五亩园，与苏州昆剧院仅一路之隔。1921年8月，为了挽救振兴昆曲、培养昆曲艺术接班人，苏州一批爱好昆曲的乡绅贝晋眉、张紫东、徐镜清等，在上海纺织工业实业家穆藕初的巨额资助以及吴梅、江鼎丞等人的赞助下，发展成立了昆曲史上第一所学校——苏州昆曲传习所。 传习所规定试学半年，所方确认有培养前途者才能正式学戏，5年满师。当时所招学员俱为城市贫民子弟或当时的昆曲全福班艺人亲属。学员虽然各有所长，但生旦净末、唱念皆学，又必须学会吹笛及演奏其他乐器，个个是多面手。50名学生的艺名中间都嵌一个“传”字，表达创办者志在传承昆曲艺术。对继承和发展昆曲作出重要贡献的“传字辈”就此诞生。 2001年5月18日，有“百戏之祖”雅称的昆曲被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质文化遗产代表作”。昆曲传习所在近、当代昆曲传承的过程中有着不可取代的地位。 　 改建会所重现园林韵味 　　2005年6月，苏州市政府作出了“昆曲传习所旧址及房屋整体保留，划归地方政府，由地方出资维修保护，建成苏州文化景观”的决定。这座昆曲600年历史上第一所学堂式新型科班，在不改变文物建筑原状的前提下，由苏州市遵循原汁原味、空间适度等原则，斥巨资采用传统工艺对这座古建筑进行维修，重现了当年风采。现存由南至北三进建筑，维修时严格按历史文献记载，按原样修复昆曲传习所旧址房屋，恢复二、三进房屋原保留主体建筑的原貌。修缮完毕的传习所占地面积1343平方米。 观众从昆剧大师俞振飞手书的“苏州昆剧传习所”门楣下进入门厅，迎面就是一个宽敞的大天井，天井北是前厅，前厅北是后厅，两座厅堂都保持了原有建筑的形制，厅内地面上铺有方砖，门窗是书条式长窗，万字挂落，就连梁上挂着的灯笼都是极具古韵的苏灯，一派苏式建筑的传统风貌！后厅北面原来是空地，现在被建成为一个极具江南私家园林韵味的后花园。花园中心是一个荷花池，池北有水榭，可拆卸的木窗、木栏让水榭成为一个天然的舞台。观众坐在池南的抱轩中即可观看舞台上的昆曲演出。 “眼神要高一点，转身的时候动作要婉转些，不能太硬太直，这样才能表现出少女的羞涩和矜持……”后厅里，著名昆曲大师张继青老师在手把手地教女弟子，纠正她的每一个动作、唱词。 为了让昆曲更好的在当下进行活态传承，苏州昆剧院与北京苏州企业商会以苏州昆曲传习所为平台，用2年时间合力打造了“游园惊梦”昆曲会所。 　 园林实景演《游园惊梦》 　　晚上8点多，秋风习习，空中时而飘下丝丝秋雨，落进池塘水面泛起圈圈涟漪。在曲笛、笙、箫、三弦、琵琶等伴奏音乐和灯光的变换下，古老的昆曲和精致的苏州园林催生出了园林实景版《游园惊梦》，昆曲现代传承在昆曲史上第一所学校旧址拉开了的序幕。 对比两年前大家欣赏的青春版《牡丹亭》中“游园惊梦”片段，这次在昆曲会所欣赏的园林实景版《游园惊梦》摆脱了剧院舞台的单一空间，以真实的园林场景给观众以前所未有的真实感与亲近感。从闺房走到长廊，再经过水榭来到花园，通过灯光的变换带领观众到四五个故事场景，所有的环境道具都是自然真实的，主人公在浓缩的苏州园林里为观众展示演绎真实的“游园惊梦”，让观众感觉身临其境。 “和以往表演的感觉真是不一样！”剧中男主人公的表演者、国家一级演员俞玖林告诉观众，以前在各大剧院的舞台上表演，受空间限制，大多数的场景是靠道具和脑海中的画面来演绎。“今晚这场‘游园惊梦’，在真正的苏州园林里演，亭台楼阁、假山水榭，真实的场景让我演绎得更细腻、有感情，也和台下的观众有了更近距离的互动。” 一位爱好昆曲的市民看戏后兴奋地说：“边游园林边看《牡丹亭》，恍惚在玩时空穿越，走进几百年前的古代，亲眼目睹一幕幕人间悲喜剧的发生发展，似真还梦，很刺激。” 　 昆曲和园林情景交融 　　苏州昆剧院院长、实景版《游园惊梦》总策划蔡少华随后说：在苏州这片土地上孕育了两种文化遗产，一个是苏州园林，一个是中国昆曲，它们是不可割裂的。在我们先人的生活方式中，他们就是在这样精致的园林中创造了这样优雅的昆曲。整个戏曲的调度跟园林的建筑，一步一景，借景衬景，步步有景，这些美学内涵跟昆曲都是一脉相承的。 蔡院长解析，实景版《游园惊梦》可以用两句话来定义：第一句“人生如游园，难得一惊梦”。每个人心中都有一个园，也都有这样的一种梦。第二句“不到园林，怎知春色如许”，如果不是在昆曲会所看实景版《游园惊梦》，人们永远无法理解昆曲为什么会诞生在江南水乡？观众欣赏到的是完美的一幅画，并在欣赏中与苏州园林情景交融。这才是真正的‘游园’、‘惊梦’！” “游园惊梦”昆曲会所环境总设计师刘艺说，如果你了解昆曲就会明白，昆曲是离不开园林的。古时，在苏州有很多私家花园，那时候人们欣赏昆曲都是堂会的形式，就是家里请的雅集，很多文人雅士在一起听昆曲、写诗、喝酒，是一个很高贵的生活方式。苏州是昆曲的发源地，而园林也是苏州特有的文化遗产，所以它们是分不开的。“在苏州园林里表现昆曲的实景版算是一种古老传统的还原。但又有别于传统形式，融入了灯光、乐队等现代舞台技术。”总导演张舰介绍，在梦境的时候，他选择了幽蓝色的灯光，加强了音乐的效果，给大家一种联想，增加戏剧效果。